LOD muziektheater
Бельгия
Проплывая вдоль километров стекла,
из разреженного воздуха, проникающего между массивами зданий,
через окно мы видим жильца,
плюхающегося на свою кровать после долгого дня.
Вверху, внизу и рядом с ним – то же самое.
Это повседневная рутина жизни атома.
Вслед за «Bildraum» (2014) о доме и «In between violet & green» (2017) о пейзаже, Стив Салембьер набрасывает портрет города в «Вавилоне». Для Салембьера Вавилон – это город, в котором находятся все остальные города, где временное стало постоянным состоянием бытия – где путешествие и нахождение в движении само по себе является пунктом назначения, а линии метро, эскалаторы и лифты превращают обычные действия в ритуалы. Салембьер рассматривает мегаполис 21 века как «неадекватный биотоп», в котором усиливается напряжение между мегаломанией городского ландшафта и уменьшением масштабов интимного мира людей.
Используя масштабные модели, фотографии, видео и проекции, он показывает, как существенно меняются отношения между людьми и средой их обитания и как мы постоянно подвержены экстремальным условиям. Плывя по звуковым ландшафтам ZONDERWERK (Линде Каррийн и Дийф Сандерс), «Вавилон» превращается в представление, где дыхание становится ритмом современного космополя.
Из-за коронавирусного кризиса исследовательская резиденция Салембьера в Гонконге была отменена. Казалось, что реальность догнала проект и заставила художника, как и остальное население планеты, наблюдать за внешним миром только через окна и экраны. Эта ситуация подтолкнула Салембьера переосмыслить Вавилон: а что, если смешение языков, обрушившееся на библейский город, – это не божественное наказание, а приглашение к адаптации и изменениям? Глобальный кризис, как никогда прежде и в невиданных масштабах, ставит под сомнение наше привычное использование жилых и рабочих помещений. Как современный большой город, Вавилон представляет собой апокалиптическую строительную площадку. Это стало одновременно предложением, и приглашением, и вопросом: как нам следует относиться к этой трансформации?
Стив Салембьер – художник, актер, директор и архитектор. Он работает на стыке визуальных искусств и перформанса и обращается как к визуальному в исполнительских искусствах, так и к перформативному в визуальных искусствах. В его художественной практике изображение и воображение, время и пространство являются основными темами. В его работе формирование изображение всегда занимает центральное место и именно воображение зрителя неизменно придает смысл. Салембьер не столько заинтересован в самом изображении, сколько в процессах, в результате которых получаются изображения; в контексте и пространстве, в котором изображения появляются и исчезают. Таким образом, его работа сосредоточена прежде всего на взгляде, которым наблюдают за изображениями, на просмотре и переживании.